

小林聡美
名前:小林 聡美(こばやし さとみ) ニックネーム:さと・さとみん 年齢:25歳 性別:女性 職業:季節・暮らし系ブログを運営するブロガー/たまにライター業も受注 居住地:東京都杉並区・阿佐ヶ谷の1Kアパート(築15年・駅徒歩7分) 出身地:長野県松本市(自然と山に囲まれた町で育つ) 身長:158cm 血液型:A型 誕生日:1999年5月12日 趣味: ・カフェで執筆&読書(特にエッセイと季節の暮らし本) ・季節の写真を撮ること(桜・紅葉・初雪など) ・和菓子&お茶めぐり ・街歩きと神社巡り ・レトロ雑貨収集 ・Netflixで癒し系ドラマ鑑賞 性格:落ち着いていると言われるが、心の中は好奇心旺盛。丁寧でコツコツ型、感性豊か。慎重派だけどやると決めたことはとことん追求するタイプ。ちょっと天然で方向音痴。ひとり時間が好きだが、人の話を聞くのも得意。 1日のタイムスケジュール(平日): 時間 行動 6:30 起床。白湯を飲んでストレッチ、ベランダから天気をチェック 7:00 朝ごはん兼SNSチェック(Instagram・Xに季節の写真を投稿することも) 8:00 自宅のデスクでブログ作成・リサーチ開始 10:30 近所のカフェに移動して作業(記事執筆・写真整理) 12:30 昼食。カフェかコンビニおにぎり+味噌汁 13:00 午後の執筆タイム。主に記事の構成づくりや装飾、アイキャッチ作成など 16:00 夕方の散歩・写真撮影(神社や商店街。季節の風景探し) 17:30 帰宅して軽めの家事(洗濯・夕飯準備) 18:30 晩ごはん&YouTube or Netflixでリラックス 20:00 投稿記事の最終チェック・予約投稿設定 21:30 読書や日記タイム(今日の出来事や感じたことをメモ) 23:00 就寝前のストレッチ&アロマ。23:30に就寝
サイドチェインとダッキングの違いを徹底解説
サイドチェインとは何か
サイドチェインとは、ある音をトリガーにして別の音の音量を動かす仕組みのことです。音楽制作では、特定の信号を「トリガー信号」ではなく「トリガー信号」としてサイドチェイン入力に送ると、もう一方の音源に接続されたコンプレッサが自動的に作動します。これにより後の音が強く出過ぎないように抑えられ、全体のバランスが整います。実際の効果としては、キックの強さに合わせてベースの音量を一時的に落とす、いわゆるポンピングと呼ばれる動きを作ることが多いです。
この技術の良いところは、音を削る量が過剰になることを避けつつ、音の動きを作れる点です。初心者でも簡単に試せる設定として、トリガー信号をキック、削られる音をベースにして、コンプレッサの閾値とアタック・リリースを少しずつ変える方法があります。慣れてくると、サイドチェインを使わずに声や楽器を前に出すだけで満足という場面もあるでしょう。
最後に大切なのは“音の空間作り”です。サイドチェインを適切に使えば、曲全体の透明感を高めつつ、聴く側の感覚をリズムに導くことができます。
ダッキングとは何か
ダッキングは、特定の信号が入ると別の信号の音量を下げる現象のことです。語源は「duck」(つつく)が由来で、音を低くすることで聴こえ方を変える意味です。主にボーカルを際立たせるために、バックグラウンドミュージックを自動的に下げる目的で使われます。技術的にはサイドチェインと同じくコンプレッサを使いますが、重要な点は“聴こえ方をどう作るか”という意図です。
ダッキングを設定するには、まずトリガーとなる音を指定し、次に下げたい音源にコンプレッサを置き、サイドチェイン入力をトリガーに接続します。閾値とリリースの時間を調整して、声が入ると音楽が自然に下がり、声が終わるとすぐ戻るようにします。高音質の編集では、リリースが短すぎるとミックスが機械的に聴こえたり、長すぎると会話の間に変な間ができたりします。ダッキングはポッドキャストや放送に特に適しており、しゃべりと音楽のバランスを保ちつつ、曲の雰囲気を壊さないように工夫することが大切です。
サイドチェインとダッキングの違いを理解するコツ
サイドチェインとダッキングの違いを日常の音作りで理解するコツは、言葉の意味を分けて考えることです。サイドチェインは「仕組み」そのものを指す言葉で、信号の流れと機械の動作を表します。ダッキングは「結果として起こる効果」を指す言葉で、聴こえ方の変化を指します。つまりサイドチェインを使ってダッキングを作ることができる、という関係です。実際の練習では、キックをトリガーにしてベースを削る練習、ボーカルを強調するために高音域の楽器を少しだけ下げる練習など、身近な音を使って試すのが一番早いです。
曲のジャンルによって最適な閾値とリリースは変わります。ポップスやEDMでは短めのリリース、ジャズでは少し長めのリリースを試すと良いでしょう。また、ダッキングは必須ではありません。人が聴くのを邪魔しないよう、自然なバランスを見つけることが大切です。
使い方の実演と表
以下の表ではサイドチェインとダッキングの要点を簡単に比較します。使い方のコツは、実際にトリガーと削る音を設定して聴き比べること、そして閾値とリリースの組み合わせを少しずつ変えて耳で判断することです。
ダッキングを実際の曲で使うときは、ボーカルが出るタイミングに合わせて背景音を下げ、話が終わると元に戻るという流れを作ります。音楽のテンポや表情に合わせて微調整を続けることで、聴く人に違和感を与えず、自然な聴感を維持できます。
友達と音楽作りの話をしていて、サイドチェインとダッキングの違いをどう説明するか迷うことがありました。サイドチェインは音の仕組みの名前で、信号の流れを変える手段。ダッキングはその仕組みを使って音がどう聞こえるかという結果のこと。実際に私の曲でキックをトリガーにベースを少し下げると、音の切れ味がよくなり、聴く人の耳に音楽の呼吸を感じてもらえるようになりました。





















